viernes, 25 de febrero de 2011

RETÍCULA ÁUREA 
La divina proporción o proporción aurea, es considerada como la proporción perfecta. Se encuentra en figuras geométricas, partes del cuerpo y naturaleza, como relacion de porporciones morfológicas armoniosas. Su uso data desde la antigüedad, existe indicios desde hace más de 2000 años. Los griegos lo utilizaron para diseñar las proporciones de sus templos. Platón consideró a la sección aurea como la relación matemática perfecta.
Durante el renacimiento, el uso de la proporción áurea se extendió entre las artes, uno de los artistas que más uso le dio fué Leonardo Da Vinci. Sus obras se apegaban a una retícula basada en la proporción aurea, en la Gioconda, el rostro encaja perfecto en un rectángulo áureo y las partes de la cara a su vez se componen de rectángulos o proporciones aureas.
La Gioconda y La proporcion Aureaeste es un claro ejemplo. de la obra de leonardo da'vinci

El número áureo representa la proporción que existe entre dos segmentos, tales que el segmento menor es al mayor lo que el mayor es a la totalidad.
La fórmula es: (A/B)=(A+B)/A
Tal proporción corresponde al Número Áureo o Phi: 1,618. De suerte que el segmento AB es 1,618 veces A, y A es 1,618 veces B. Inversamente, B es 0,618 veces A, y A es 0,618 veces AB.
Una forma facil de entender es dibujando un cuadrado y agregar un punto medio en uno de sus lados, luego lo unimos con uno de los vertices del cuadrado y por ultimo llevamos esta distancia hacia alguno de los lados a partir del punto que dibujamos, obtenemos gráficamente un rectángulo con proporciones áureas.
Rectangulo aureo 01
Que es lo mismo que multiplicar la recta AB por el numero Phi y nos resultara igual a la recta AC. Esta proporcion equivale aproximadamente a dos segmento desiguales, uno de 62% y otro de 38% de una recta por tamaño 100%.
kariina Morales Rosas.

♫"S.p.S"♫: Catedral de Chartres

♫"S.p.S"♫: Catedral de Chartres: "Es el edificio emblemático del gótico. Para los eclesiásticos se reserva el Coro o la nave central, para los nobles, las fastuosas capilla..."

lunes, 21 de febrero de 2011

CONCLUSION ARTE GOTICO

El Arte gótico es un  estilo artístico europeo con unos límites cronológicos que encontramos aproximadamente entre el año 1140 y las últimas décadas del siglo XVI, según las áreas geográficas. El gótico apareció a continuación del románico, a lo largo de la baja edad media, y hoy día se considera uno de los momentos más importantes desde el punto de vista artístico en Europa.
El estilo gótico encontró su gran medio de expresión en la arquitectura, además de una pintura diferente a la de otras corrientes y el uso de los vitrales, que se dio mucho en este estilo.
En esta época, la arquitectura resalto de manera muy significativa, ya que fue impulsada por las creencias religiosas que suponían que las esculturas altas te acercaban más a Dios y así conseguir la Indulgencia.
La escultura mediante el concepto naturalista del gótico se pretende representar el mundo visible tal y como es. Se representa la naturaleza, y por tanto desaparece el anhelo simbólico Generalmente en la parte posterior eran colocadas criaturas mitológicas llamadas gárgolas que servían como una forma de protección contra el mal.
Las iglesias tenían arcos apuntados para dar significado de camino a la gloria; en el centro, por lo general, había vitrales que alumbraban los templos, caracterizados por los colores ocres. Los vitrales sustituyen a la pintura mural que se había desarrollado ampliamente durante el periodo románico pero que en el gótico quedó como un arte complementario.
El estilo se caracteriza por la valoración expresiva de lo anecdótico, la estilización de las figuras, el predominio de las líneas curvas tanto en los pliegues como en las posturas corporales, la introducción de detalles naturalistas con fines simbólicos y el empleo de una técnica minuciosa. Los murales de este estilo siempre contaban un suceso o historia acerca de la vida de Jesucristo o algún tema religioso.

ESCULTURAS



Lizeth Vidals Escamilla

escultua.. karina morales rosas




Karina Morales Rosas
en esta escultura represento una vez mas la estrella.. una figura que me inspira muchas cosas..
desde lo mas simple a lo mas complejo..
una estrella siempre brilla.. siempre esta presente aunque las personas no la ven
por las noches iluminan las calles de esta ciudad.
y forman una cuna de luz que arrulla la luna.

Jusim Reyes Sánchez

jueves, 10 de febrero de 2011

Catedral de Chartres


Es el edificio emblemático del gótico. Para los eclesiásticos se reserva el Coro o la nave central, para los nobles, las fastuosas capillas del ábside y para el pueblo llano, las naves laterales o la girola. La planta tiene un trazado en cruz, tres naves en el brazo longitudinal, un crucero marcado en planta también de tres naves, un presbiterio muy desarrollado y una doble girola con capillas.

La nave central es de gran altura, y aparece cubierta por bóvedas de crucería cuatripartitas, como es característico de este siglo.  Los elementos sustentantes de arcos formeros y bóvedas de crucería, son una serie de pilares cilíndricos que llevan columnas adosadas, y todo el sistema de contrarresto exterior que, a través de los arbotantes conduce las presiones de las bóvedas hasta los contrafuertes. El muro, al perder su función sustentante, puede horadarse con amplios ventanales.




Diferencias entre el estilo gotico y romanico

★Las ideas religiosas cambian drasticamente,ya que en el romanico, las personas le temian o debian temerle a Dios, mientras que en el gotico veian a Dios como la puerta al paraiso o a la salvacion.

★El tamaño de las iglesias era muy considerable en el gotico, ya que se pensaba que entre mas alta eran las contrucciones (iglesias) se estaba mas cerca de Dios. Y en el romanico, las iglesias eran mucho mas pequeñas.

★El estilo gotico se caracteriza por los vitrales y el estilo romanico por las pinturas.

★En el estilo romanico, las esculturas que se encuentran en las iglesias son muy grotescas, como anteriormente dije, para crear miedo en las personas. Por el otro lado, en el gotico son minimas, que son grabados o pequeñas esculturas representando algun suceso de la vida de Jesucristo; éstos se encuentran en el tímpano de lo que es la iglesia.

★Las iglesias del romanico son de tecnicas mas sencillas que en el gotico, ya que presentan roseton, columnas, portadas, timpano, arcos, bovedas, etc.

Jusim Reyes

Estilo Gotico:
Las iglesias eran muy altas y tenian grandes esculturas y vitrales en el que se plasmaban imagenes religiosas que servian a Dios, los vitrales tenian la funcion de alumbrar las iglesias ademas de que se ponian historias que tenian que ver con la religion. Creian ue entre mas altas eran se llagaba a Dios, y se acercaba uno a la salvacion.

Estilo Romanico:
las iglesias eran muy chaparritas, se implementaron las cupulas y las iglesias eran con poca luz, las esculturas y pinturas representaqban personas tristes pues se tenia la idea que Dios castigaba solamente. hacen uso de las pinturas en las iglesias tenian caracteristica de boveda por dentro sostenidas de concreto.

Lizeth Vidals Escamilla


Jusim Reyes Sanchez
Para mi, este vitral quiere decir que la musica unifica a todo el mundo, ya que no  importa si la persona sea de color , de otra religion o con otra ideologia, sino que todo el mundo escucha musica sin importar nada!
Karina Morales Rosas

en este vitral pretendo representar a una mujer desnuda mirando hacia la luna, es una manera de expresar "el limbo" que es un lugar en el espacio en donde ya no existes. donde tu mente, tu cuerpo y tu esencia pasan a formar parte de la nada.

Para mi este vitral representa mis sentimientos. El cielo refleja mis estados de animo, cuando estoy en paz veo un cielo despejado y azul, cuando estoy enojada un cielo de rayos se llena, cuando estoy triste la lluvia cae bajo de mi cabeza y cuando me siento feliz un arcoiros me ilumina.